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15 noviembre 2008

Love you Lima

Lima, viernes 14 de noviembre, once de la noche, Estadio Nacional. R.E.M., en la voz de Michael Stipe, se prepara para entonar Electrolite. Stipe pide a los más de 35 mil espectadores, un mar humano, que enciendan las luces de sus celulares, mientras las del gran escenario se apagan y solo queda el cañón, un piano y la emoción.



Si eso no es poesía, entonces yo no sé qué cosa es la música y, mucho menos, no sé lo que es la vida.

Link: Más del impresionante concierto de REM en Utero, Cayo y Spencer

14 noviembre 2008

R.E.M.

¿Por qué la presencia de R.E.M en concierto en el Estadio Nacional de Lima (ojo, acompañado de una muy buena banda inglesa como Travis) es un acontecimiento personal/generacional/colectivo histórico?:



- Porque no se trata solamente de una banda que tocan esos apestosos programas radiales con nombres tan monse como "Rockas". REM es gran grupo de culto que se edificó en los ochenta, no un slogan baboso de desneuronados pseudo DJs.

- Porque, sin duda, REM es una de las mejores bandas del mundo (como si no fuera suficiente motivo...)

- Porque, en vivo, parecen un séquito de brujos que en vez de crear conjuros e icaros, interpretan melodías hechizantes.

- Porque su líder se llama Michael Stipe y es un tipo auténtico, muy inteligente, vlaiente, honesto y duele hasta lo más profundo cuando canta en clave confesional.

- Porque el pop de los ochenta tuvo un quiebre cuando apareció Out of Time, el álbum más memorable que dejó a tras esa década perdida que precedió a las victorias de Reagan y Bush padre.

- Porque después de escuchar "Losing my religion", en efecto, uno puede perder la fe en Dios, pero la recupera inmediatamente a través del arte y la música.

- Porque, aún cuando interpreten una canción tan decididamente cojuda como "Shiny Happy people", tú sabes perfectamente que se están burlando del mundo (y tienen el concurso de la vocalista del inclasificable grupo B52', nada menos, para potenciar la ironía).

- Porque los noventas no sería nada sin ese himno que te eriza la piel, desencantado, melancólico, esperanzador, llamado "Everybody Hurts".



- Porque algún día quise escribir una novela llamada "Todo el mundo lastima" (inspirada en ya saben qué).

- Porque "Drive", una oscura canción de la etapa más intensa de la banda tiene un videoclip que te deja mal, siempre.




- Porque "Automatic for the people" es uno de los mejores álbumes de todos los tiempos.

- Porque "Monster" un álbum post Cobain, reanimó el sonido grunge, revivió la fiebre que había muerto con Nirvana, sacó a la luz "What's the frecuency Kenneth?" y nos regaló, de yapa, una pequeña joya llamada "Strange Currencies".

-Porque, escuchando a Stipe cantar "E-bow the letter" al lado de Patti Smith uno tiene la idea de que el mundo no tiene remedio.

- Porque R.E.M siempre retorna a las melodías de un planeta al límite, caótico, donde el héroe anónimo eres tú, tu con tu soledad y tu templanza.

- Porque nunca el fin del mundo fue un asunto tan gozoso como en "It's the end of the world as we know it (and i feel fine)"

- Porque una vez vi modelar a dos de las mujeres-de-mi-vida con los acordes de "Lotus" (y, déjenme decirles, la sola imagen mental que quedó en mi cabeza es impagable).

- Porque la rabia y la pasión y el amor siempre se escucharán mejor si cantas en voz alta, sin que te importe nada, "The one i love".

- Porque siempre han estado comprometidos contra la Guerra en Irak y cualquier desatino de la política mundial (lo que no me hace necesariamente amarlos, pero al menos respetarlos).

- Porque les cae mal George W. Bush y eso es un motivo para celebrar en cualquier ocasión.

- Porque perdieron a uno de sus miembros originales, el grandísimo Bill Berry, y pudieron sobrevivir para contarlo. Solo los totem musicales son capaces de lograrlo.

- Porque quienes creen que es un grupo retro y acabado, pueden meterse sus palabras donde no les dé el sol. Si no, escuchen el "Around the sun" y, sobre todo, úlitmo disco, Accelerate, verdaderamente acelerado.

- Porque "I'll take the rain" es uno de los videoclips animados más conmovedores que he visto.



- Porque siempre ha sido creadores de bandas sonoras especiales que no dejan de sonar en tu mente.

- Porque REM ha crecido contigo, te ha acompañado en las buenas y en las malas.

- Porque quizás nunca más vuelvan al Perú.

- Porque quizás solo los vuelvas a escuchar en un reproductor de audio.

-Porque quizás el tiempo ya no aguante una segunda oportunidad.

29 octubre 2008

REM Y LA CUMBIA

Quizás para los dinosaurios wannabe, Calamaro les ponga la piel sensible ( a mí me parece solo cumplidor). Pero, en la nueva avalancha de estrellas musicales que visitarán el Perú, el verdadero show de la temporada (fuera del que podrían dar, en distintas vertientes, Kylie Minogue y Jesus & Mary Chain), será el concierto de REM, una de las agrupaciones poperas más importantes de todos los tiempos, en el Estadio Nacional el 14 de noviembre. Aquí una entrevista de Cuarto Poder con Michael Stipe, líder y vocalista de la vanda, en la cual adelantan su presencia en Lima. Ojo con el momento en que el entrevistador regala un cd de covers cumbiamberos de la agrupación Bareto, con la portada de Christian Bendayán, y el pelado tiene una reacción inusual.






Y sí, claro, estaré en Lima esos días. Y of course, ya tengo mi entrada. Perderse ese concierto es como trabajar para el enemigo.

Fireeeeeeeeeeee....!!!!!

02 mayo 2008

JUANECO Y SU COMBO EN VOCE

Imágenes del concierto que dio el Poder verde, Juaneco y su combo, en la discoteca Vocé de Lince. Un concierto espectacular y el relanzamiento de la nueva etapa del famoso grupo pucallpino. Hasta Magaly TV estuvo allí con sus cámaras y sacaron esta nota ( incluyo también lo que captó un video aficionado, cuyo audio esta algo monse, pero sirve como para ver la emoción del concierto)





Y para quienes tienen interés en seguir un poco la trayectoria del grupo, pueden ver este video levantado originalmente en la web de El Comercio.

01 mayo 2008

BOSE EN EL ESTADIO MONUMENTAL (VIDEOS)

Fue un súper concierto. Miguel Bosé , de negro, con una panza abultada y una vitalidad de hace treinta años. Y el recinto de la explanada del estadio Monumental totalmente lleno, con más de quince mil personas dentro de ella. Varias canciones populares como Bandido, Duende, El hijo del capitán trueno, Amiga, Te amaré, Nena, Morir de amor, entre otras. De ellos, algunas imágenes del Youtube:










Si quieren algo más selectivo y de mejor calidad visual, visiten la nota de RPP y el video levantado en la página de El Comercio.

Y por mi parte, ahora sí la paro. Ya mucho Bosé en este blog (aunque sea con sentimiento).

30 abril 2008

MIGUEL BOSE: 13 CANCIONES PARA VIVIR (TODAVIA)

Inicio. Son las 6 a.m. del miércoles 30. He intentado despertarme tranquilo, sereno moreno, manejando la situación. Pero, a quién engaño, no he podido dormir muy bien. He tenido un ojo abierto espiando el techo, la almohada, la pared que me sostiene, la luz de la batería de la lap top que a veces parpadea. Todo es falso, incluso esa mañana pálida, tenue que se cuela por la ventana. Siento desasosiego. Siento ansiedad.

Sucede que hoy, miércoles 30, mientras el mundo se cae a pedazos, mientras Juaneco y su combo se reune en espectacular concierto de reencuentro, espero a alguien que me ha prometido que me va a conseguir la entrada anhelada, el pase libre que me lleve al gran espacio privilegiado de la explanada del Estadio Monumental. "No te preocupes, yo te consigo la ubicación VIP, te hago pasar como prensa, te procuro, te prometo, te juro, charapita/de-la-selva-su-blogstar". Eso me ha dicho hace más de una semana. Ayer, desesperado, le llamé. El celular estaba apagado. "Deje su mensaje". Dudé. Pensé decirle "Hola, te habla el charapita a quien prometiste felicidad eterna y aún sigo esperando tu generoso obsequio. Mi precaria situación económica no me permite ni siquiera tomar un taxi, sin embargo tu proverbial solidaridad hará que me salve del oprobio de la soledad, once again. Combativo saludo para vos". Pero me hueveé, me pareció demasiado pretencioso, demasiado suplicante, demasiado cojudo. Además, hasta esperar que se me prenda el foco ya era demasiado para el alma (y la recarga virtual Movistar).

Recién despierto (o completamente insomne), me puse a hacer dibujos en el papel. Luego, atrapado por no sé qué extraño designio, garabateé nombres, frases, puntuaciones.Eran canciones. Eran álbumes. Todos de Miguel Bosé. Todos que han tenido un papel importante en mi pequeña cultura musical. Puse el reproductor de Windows Media, estaban todas - o casi todas -. O las más importantes. Y todas daban una idea de lo que había pasado por muchos momentos de la vida.



Intermezzo.Imaginé lo que sería una recopilación de greatest hits de Bosé. Hecho por un fan. Por alguien que se ha escuchado todos sus discos y sus canciones (o casi todas, que no es poco decir). Por alguien que le tiene cariño y admiración. Que lo considera genuinamente uno de los artistas más completos que actualmente dominan la escena pop de habla hispana. Debían ser 13 (muy a mi pesar), y debían ser esenciales. Las hice, y me di cuenta que el resultado salió inefable.

Así empecé, todo el día.

Estas son mis 13 canciones fundamentales de Bosé (que me gustaría escucharlas en un concierto):

No hay un corazón que valga la pena. Cuando te abandonas a la búsqueda, a veces puedes tener estos resultados."No hay un corazón que valga la pena, no hay un puto corazón en toda esta tierra que dé descanso y no haga preguntas, olvídalo".Si esto no es un mensaje directo al cerebro, que te aguijonea como un reproche insoportable, como un disparo de resentimiento y frustración, entonces, yo no sé nada de la vida. la escuché por primera vez el 2002, y nunca más se fue de mi lista de canciones predilectas.




Nada particular. No siempre las cosas son como uno quieren que sea. A veces necesito un chorro de impulso y motivación, y siempre acudo a esta canción. Una invitación hacia el final del viaje. Una pedida de mano con la libertad extremista y extrema. Pero un canto de esperanza. La conocí el 2000. Y la volví a descubrir el año pasado con el Papito. Creo que la presencia de Juanes en ella (en la nueva versión) le da un toquecito dulzón pero agradable. Y creo, también, que a veces las cosas no tienen ese sabor especial que queremos darle. Piña pe´, pa' la próxima...




El Ilusionista. Año 2004. La primera ocación que vi el por vos muero en un puesto ambulante de Jesús María, lo compré. Cinco lucrecias. El primer track te ciega por completo. Era esta, una mega canción que me cayó directamente desde el cielo. Estaba decidiendo si me dedicaba en serio a escribir. Luego de escucharla, muchos de mis dudas fueron aclaradas. No sé por qué muchos no la conocen o no les gusta. La busqué en todos los servidores y no me dieron respuesta. De puro asado fui a buscar mi disco Por vos muero, me copié la canción y la subí por el goear.com. Tiene sinfonía, tiene pasión, tiene un aroma de melancolía y un silencio doliente que eriza la piel. "El ilusionista entro en su vida la entrada, metió su risa en la chistera, la hizo desaparecer". (Si tienes dificultades de escucharla, ve a este link)




Sereno. Sereno, moreno. Canción de entraña salvaje. Idea de la lucha contra la voluntad. Panfleto contra la locura de seguir sintiendo aquello que nos duele. Aunque es contradictorio por el título. "Moriré callando o perderé la memoria". El álbum homónimo no es el mismo sin esta canción.




Sevilla. Demasiado heavy. Recién la conocí completa el año 2006, pero todos dicen que es un clásico de Bosé. Tienen toda la razón, porque es un muestra de amor desmesurado y una extraña/bizarra forma de querer algo sin tener que decirlo directamente. Sevilla, la gran ciudad española, es un pretexto para decir muchas verdades "como una reina te trataré y te embrujaré, Sevilla". La fanfarria final de la versión hecha especialmente para Papito (con música de marcha pueblerina, de procesión) es simplemente notable. Me hizo recordar varias cosas de mi infancia pueblerina en mi ciudad pueblerina.




No encuentro un momento pa' olvidar. 1995. "Fue tanto, tanto, tanto amor,que no encuentro un momento pa' olvidar". ¿Necesito más palabras para describir una de las cumbres musicales de Bosé? Ni hablar del video, uno de los más polémicos (y auténticos) de su carrera.





Amante bandido. El Amante Bandido es Bosé. Nadie que no lo haya escuchado ha sentido en su debido momento que le pertenece. Que lo define. Y que lo sigue,como un autoadhesivo, donde quiera que vaya. Es una canción de orgullo, autoafirmación, de fiesta, de diversión y de cojones. La escuchas siempre en los pubs caletones, en las discos de ambiente, en las radios con amor por la "ñ", en los discos de vinilo de tus viejos, en las fiestas de señoras, en los tonos alternativos con sabor heterodoxo. Le escuchas y piensas en liberación, en Alaska, en luces multicolores girando sobre tu cabeza, mientras sigues dándole sin parar en medio de la pista de baile. Mucha noche para menos de cinco minutos.




Morir de amor. Le gusta mucho a un conocido periodista que es mi amigo. También le gusta mucho a un conocido administrador hotelero que es mi reciente amigo. Le gusta a mis viejos. Le gusta a la mujer más bonita de la tierra. Desde que tengo uso de razón, la he escuchado. Y con cada tiempo que pasa, siento que la canción se convierte en un núcleo indestructible, adquiriendo una solidez que solo lo añejo logra en los buenos licores. "Morir de amor, y no tener que decir un nombre al viento". Pasen la galleta de soda, por favor. Mis venas la esperan.





Olvídame tú. Con la sinfonía del Por vos muero, la cosa simplemente toma cualquier rumbo. Dime que no. Dime que sí. Ódiame, jódeme, cágame la vida si es posible, pero no me olvides. Por favor.Que tu savia es mía, solo mía. Que es una pena ignorarlo y dejarlo perdido. Que algo tan apasionado, para bien o para mal, no puede dejarse de lado así nomás. "Olvídame tú que yo no puedo dejar de quererte, por mucho que lo intente, no puedo, amor".





Te amaré. Quedan pocas dudas ya sobre el extraordinario valor de esta canción. Es posiblemente la que todos escogerían si quisieran dedicarle, de modo simple, hasta cursilón, con quien quieren pasar el resto de sus vidas (o lo que duren) un poco de compañía. "Con tu mala ortografía y tu no saber qué hacer, con defectos y manías, te amaré". Dios, cómo pasa el tiempo.





Amiga. Para ti, chiquilla. Desde siempre, desde las épocas en que la radio se escuchaba a la hora que caía el anochecer, escondido, o oscuritas, grabando cada imagen que te decía la letra. Qué dulce esa palabra, suena hoy. Y el universo sigue siendo una huevada ante lo que te di, mi casa, tu palacio y tu guarida. Imprescindible.




Celeste amor. Demasiado Velvetina (disco fundamental). Creo que hay mucho dentro de esta canción que la hace vital para cualquier cosa de lo que haya hecho hasta el momento. Pudo haber sido inspiradora de la parte final de IQT (Remixes). Pudo haber sido por tanto tiempo el nick del MSN (cuando aún lo usaba). Pudo haber sido tu nombre. Celeste amor es una canción tan buena que la puedo escuchar incesantemente, con un video aún mejor (plagado de blancos opresivos y mucha ausencia). En medio de ella, una frase que me sigue persiguiendo (casi imaginariamente), como letanía: "Dicen que la soledad es no tener/no tener a nadie a quien volver".







Si tú no vuelves. La mejor canción de Miguel Bosé, según mi modesta opinión. Emblema del mejor disco de Bosé (Bajo el signo de Caín), según mi modesta opinión. Esa melodía levemente celta, ese fraseo susurrante, esa letra mágica, ("si tu no vuelves, mi voluntad se hará pequeña/ me quedaré aquí junto a mi perro espiando horizontes" y esa dulce regresión a la semilla, a tiempos mejores. Silbo esa tonadita cada vez que me siento bien. Canto esa canción cada vez que tengo ganas de llorar (y me doy cuenta que no tengo más lágrimas para hacerlo). Tarareo su intenso lirismo cuando necesito un momento para revisitarme y constatar que estoy vivo (todavía). Para vivir, mañana. Para vivir, todo lo que se pueda.







Colofón.- Son las 7 p.m. del miércoles 30 de abril. En una hora exacta se llevará a cabo el concierto. "Deje su mensaje después de la señal" es la consigna en mi frustrado intento de obtener un "hola, no lo pude lograr". La noche es fuerte. Me han dicho que solo existen entradas a partir de 200 lucas, reviso mis bolsillos, no tengo para el taxi, no tengo para el choripan. No tengo nada. Y no tengo ticket de ingreso. Desesperado, empiezo a pensar aceleradamente, y en un momento dado supongo que habré terminado de escribir esto. El reloj sigue su curso inexorable. Agarro mi casaca y voy a correr hacia la calle. Supongo que antes de dejarlos, habré tomado la combi más próxima que me dejase en el Monumental de Ate. Hay mucho tráfico. Hace frío, siento calor, me pica la cabeza. Las luces son brillantes. Busco la ruta más rápida. No falta casi nada. Los revendedores ya casi no existen. Ya casi no hay entradas. Vuelvo a llamar por el celular. En la esquina, se empieza a abrir un dique de luz. La multitud ruge. El tiempo se acaba. Corro hacia el estadio. Busco el milagro. Una enorme portezuela se cierra. Yo ya estoy envuelto dentro del torbellino...

29 abril 2008

¡JUANECO Y SU COMBO EN DOBLE NUEVE!


La súbita fiebre de amor y devoción por Juaneco y su Combo, el legendario grupo de cumbia psicodélica amazónica, ha llegado a extremos demasiado inusuales. Ahora que tooooodos aman la música cumbia, y que toooooodos están ansiosos por conocer un poco más de la amazonía (lo cual es recontra bueno), sale este spot radial que anuncia a Juaneco y su Combo nada más y nada menos que en la radio rock, en Lima, el ghetto alternativo de la FM, la Doble Nueve.



Ya la Somos de este último fin de semana había sacado una nota de Ricardo León, sobre la importancia del grupo (lástima que no haya un link de ella). Claro, parece increíble, pero es cierto, pues. La pagina dedicada al concierto ya está en línea. Sobre todo porque Juaneco y su Combo, en la presentación especial que tendrá este miércoles 30 en la discoteca Vocé de Lince es un acontecimiento histórico, porque es el gran reencuentro con el público limeño y la reunión de los fundadores, entre ellos el famoso Wilindoro Cacique, junto a Fernando Mora y Rosendo Hidalgo. El "Poder Verde" está de regreso. Será un gran acontecimiento poder verlos en vivo.



Será todo un acontecimiento y un preludio para lo que se viene en este año. Hay que estar preparados, yo sé lo que les digo...

Más de Juaneco en Tormenta Regional, Globalizado y una nota de Ricardo León

MIGUEL BOSE YA ESTA EN LIMA

Miguel Bosé ya está en Lima. Se presentó en una conferencia de prensa en el Hotel Marriot, habló de todo lo interesante y se dio tiempo para posar con un traje de chalán. De paso, dejó todo listo para el concierto de mañana en la noche en el Estadio Monumental.



¿Lo mejor de la conferencia? El momento en que que el cantante español dice: "los padres de (George)Bush debieron haber usado condón"

27 abril 2008

MIGUEL BOSÉ: LA PREHISTORIA

He aquí unos videos del buen Miguel Bosé, cuando era joven, e iba por la vida con su traza de hermosura y malditez, en una farsa felizmente rentable y una actitud camaleónica que, felizmente, con el paso de los años lo han transformado en uno de los artisitas musicales más sólidos e importantes de habla hispana.

Como para ir preparando motores para el concierto de este jueves 30, extraimos tres canciones de esta época, que aún siguen siendo clásicos pop contemporáneos.

Esta es "Linda", de 1977, del álbum homónimo, el que lo puso en la fama y le generó algunas varias críticas por su decidido carácter fresa y ligero. Igual, la canción es todo un desafío al paso del tiempo.



Este segundo es "Don Diablo", del album Miguel (1980), una canción demasiado bizarra, demasiado gay, demasiado jocosa y muy propia de esa onda provocadora y ligera de la primera etapa de Bosé.



Finalmente, del album Más allá (1981),esta extraña canción llamada Márchate Ya. Totalmente desatado el Miguel. El vestuario, ni qué decir. Eran los tiempos, era la España post-Franco. Y era el nacimiento abrupto y desembozado del llamado David Bowie de habla hispana.

29 marzo 2008

MIGUEL BOSE EN LIMA


Ya está confirmado que el 30 de abril, en el Estadio Monumental, se realizará el esperado concierto que Miguel Bosé dará con ocasión del periplo limeño de la reciente gira latinoamericana de "Papitour", que viene promocionando con ocasión de los 30 años de carrera artística y que inició el año pasado.

ACTUALIZACION: LAS ENTRADAS ESTARÁN A LA VENTA EN LA PÁGINA TUENTRADA Y EN LOS PRINCIPALES VIVANDA Y PLAZA VEA DE LIMA. ADEMÁS, CON TARJETA DE SAGA FALABELLA EN DICHAS TIENDAS, CON UN 10% DE DESCUENTO.

Miguel Bosé brinda una entrevista exclusiva a
Enrique Planas del diario El Comercio, donde habla de una serie de cosas que vale la pena resaltar:

Para preparar el repertorio de "Papitour" te basaste en una encuesta de tu página web para poner a votación tus temas y compartir con el público los más populares. ¿A la hora del resultado hubo sorpresas al ver la respuesta de la gente?
¡Sí! No te puedes imaginar cuántas. Hubo canciones que a lo mejor no entraron en la lista de las más votadas, pero quedaron muy cerca. A veces piensas que puede haber un loco que ha votado 1.500 veces por esa misma canción, pero realmente la votación de la muestra estuvo muy repartida entre los países. Había canciones que ya había olvidado, que había sacado del repertorio, como "Cuando el tiempo quema" (del álbum "Salamandra", 1986), una canción muy difícil, muy especial, muy sofisticada, como una perla para mí. Ese tema corrió el riesgo de entrar entre los 42 más votados, pero se quedó por dos puestos. ¡Todo eso quiere decir que tengo 'fans' muy exquisitos!


Me sorprendió que ningún tema de tu último disco, "Velvetina", tan fresco y diferente, no haya resultado elegido en la encuesta. ¿Tu público se ha puesto demasiado nostálgico?
Lo que pasa con "Velvetina" es que fue un proyecto nacido en una brecha nueva de composición de canciones muy especiales, que necesitaron una preparación. No fue un trabajo que gustase mucho a la casa discográfica y no lo promocionó. Al final, el éxito de un disco radica en que tenga apoyo, que suene, que suene, y al final, cuando las cosas suenan y suenan, acaban entrando. "Velvetina" fue un disco considerado "especial", "difícil", "no comercial", y creo que se equivocaron. En las empresas discográficas nadie tiene ningún criterio, ningún gusto ni ningún conocimiento musical. Son así. ¡Lo mismo les da vender discos que vender donuts!

"Papito", el título de tu disco, es una palabra muy latinoamericana. ¿La elegiste por cariño a un territorio que te aprecia tanto?
Claro, hay en ello una especie de homenaje. Para mí, Latinoamérica es un continente que, en los momentos más difíciles, me ha dado trabajo, sustento y lealtad.

¿Cuáles fueron esos momentos más difíciles?
El lanzamiento del disco "Velvetina", por ejemplo. Uno se podría haber echado para atrás y no salir de gira porque el público no lo conocía suficientemente, pues no fue bien promocionado, pero en Latinoamérica hubo conciertos extraordinarios. Cuando vas a ver a Bosé sabes que vas a ver un espectáculo muy potente, valiente, con muchas ideas nuevas, innovadoras, con propuestas siempre muy espectaculares. Es una labor de años.

En el video del concierto "Papitour", además de buena música, también se te puede ver derrochando actividad física. ¿Es una demostración de que a los 50 años estás entero?
¡No! (ríe) ¡No lo hago con esa intención! Lo que pasa es que esa es una forma de estar encima de un escenario. Puedo estar más parado, cantar más expresando con el rostro, crear más interpretación y más atmósferas, pero cuando empieza el ritmo a subir, jamás me quedo quieto.


Hay músicos que deciden nunca más volver a cantar un tema de las primeras épocas de su carrera. ¿Esa idea pasó por tu mente al repasar tus primeros temas para este disco?
Cuando termine el tour "Papito", no volveré a tocar ese repertorio.

Pensaba, especialmente, en un tema como "Don Diablo", que ya no tiene mucho que ver contigo...
¡Eso no es cierto! Es como si le dijeras a Paul McCartney que "Yesterday" no tiene nada que ver con él. Si una canción te ha pertenecido una vez, si la gente la convirtió en un clásico, y además es una gran canción, siempre hay maneras de visitarla y ponerla al día. Si es un hijo tuyo, por más mayor que se haya hecho, no deja de ser tu hijito.


Es visible que tus conciertos se hacen cada vez más políticos, tanto en tus temas como en tu discurso. Ciertamente está de moda que las estrellas apoyen campañas solidarias, pero en tu caso, cuando apoyas la campaña mundial Por un Comercio más Justo del Algodón, por ejemplo, se trata de un trabajo mucho más enfocado.
Yo vengo haciendo campañas políticas toda la vida. Desde que tenía 20 años tuve muy claro de qué lado estaba en la política y mi activismo ha sido muy público, muy explícito. Y no solo en la política, sino también en otros frentes. Claro, pasa el tiempo y uno se va haciendo más radical, más contundente en el sentido de querer soluciones más rotundas y obviamente el activismo no cesa. No es algo puntual. Todos los días hay una actitud reivindicativa que se aplica a todas las cosas de tu vida, sea social, política o humana. Me has visto y me verás cada vez más vinculado. Para mí se hace una necesidad que cada vez está tomando más espacio. Es una necesidad emocional, que se sale de lo ideológico y de la escala de valores que tienes. Se me hace casi tan importante como respirar.

En una entrevista en el diario "El Mundo" comentaste que si las mujeres gobernaran, el planeta iría mejor. ¿No crees que la corrupción política no afecta por igual a hombres y mujeres? Por ejemplo, en el Perú tenemos una experiencia muy mala con congresistas que se convirtieron en las peores representantes de una dictadura como la de Alberto Fujimori.
La política corrompe en diferentes niveles. Creo que Europa ha superado muchísimo ese tema en los altos cargos, en la cúpula de la jerarquía política, pero en los niveles inferiores es muy difícil controlarlo. En los países latinoamericanos generalmente la corrupción se suele dar en las cúpulas, allí esta el ejemplo de Fujimori y su entorno. Obviamente, si esto sucede es porque nosotros, los ciudadanos, se lo permitimos. En ese caso da igual que sea hombre o mujer. Lo que dije en esa entrevista, y quizá no se entendió bien, es que ha llegado el tiempo de las mujeres. Los hombres hemos demostrado que nuestra responsabilidad en el poder no ha funcionado. Quizá la mujer tenga nuevas cosas que proponer. Da la casualidad que, desde algunos años, en países como Nueva Zelanda, Alemania, los países nórdicos, Chile y Argentina, van llegando las mujeres a la cabeza de los gobiernos. Y no es una casualidad. La gente siente que, quizá, a lo mejor ellas tengan ideas nuevas o nuevos puntos de vista. En todo caso, tienen el derecho de paridad entre los sexos. Y también tienen el derecho de equivocarse. Los hombres llevamos siglos equivocándonos en el poder.


Solo un punto de vista al margen, ahora que Bosé regresa a Lima, luego de cinco años de ausencia de los escenarios locales. Siento que Velvetina, después de Bajo el signo de Caín (un disco fundamental en la música pop latinoamericana) es probablemente uno de los mejores trabajos que ha publicado el español. Un álbum vanguardista, lleno de pasión, redondo, cerebral, experimental, osado y absolutamente de calidad. Velvetina, despojados los prejuicios y la incomprensión, puede ser considerado un trabajo de alta calidad y de fuerza interior necesarios para entender la entraña experimental y audaz de Bosé. Además, posee canciones espcetaculares como Down with love, Verde Canalla, May Day, Ella dijo no, Ojalá Ojalá, Hey Max y Celeste amor, una canción tan buena con un video aún mejor y una frase que me sigue persiguiendo, como una letanía inmisericorde: "Dicen que la soledad es no tener a nadie a quien volver".


29 febrero 2008

COLLECTIVE SOUL EN CONCIERTO

Esto sucedió anoche, en el concierto dado por Collective Soul en la explanada del Monumental, como parte del periplo limeño de su gira latinoamericana Afterwords. La canción es December, un clásico del rock alternativo de los noventa:



Más información sobre el conciertazo en El Comercio

28 febrero 2008

COLLECTIVE SOUL EN LIMA



Ante una expectativa más creciente, y gracias a
Phantom Music, mostramos algunas fotos de la espectacular firma de autógrafos y discos que Collective Soul, una de las bandas de rock alternativo más importantes de los últimos tiempos, realizó en la tienda Phantom del parque Kennedy, ante un innumerable número de fanáticos la tarde de antier.

Collective Soul, como parte de su gira sudamericana por su nuevo disco Afterwords (que está bastante bueno), dará un concierto en Lima, en la explanada del estadio Monumental hoy 28 de febrero a partir de las 8 p.m. Es una de las noticias musicales del 2008, dado que con esta presentación se abre el circuito internacional de peso para Lima. Qué mejor que hacerlo con la banda liderada por los hermanos Roland, tan queridos y seguidos por miles y millones alrededor del mundo.







Además de estas fotos, en Youtube se pueden encontrar
imágenes de la firma y de una increible tocada acústica e informal de Collective Soul en Casa Andina. (aunque el sónido es pésimo) Y ya que estamos antes del concierto, solo esperamos que no dejen de tocar las que para mí son su top 5: The world i know, Precious declaration, Run, Why y Shine (entre otras varias). Pero, mientras esperamos, los dejamos con un video del nuevo álbum Afterwords, titulado Hollywood:



Nos vemos en el concierto, muchachos.

Actualización: ¡Collective Soul cantando December en el concierto de Lima!

PD:
Todas las fotos de la firma de autógrafos de Collective Soul en Lima en el Hi5 de Phantom Music

17 noviembre 2007

TOTO EN LIMA (VIDEOS)

Imágenes del último concierto del legendario grupo Toto en el Vertice del Museo de la Nación, en Lima, cantando "Africa", "Roxana" y el formidable "Hold the line":







14 noviembre 2007

ALEJANDRO SANZ Y SU POPURRRI SOLIDARIO

Ni modo, cuestión de prioridades e importancia, tenía que ir al de Bjork. El concierto de Voces Solidarias (a pesar de su bienintencionada campaña para ayudar a los damnificados del terremoto que asoló el sur peruano en agosto) no me emocionaba particularmente sin el Bosé, y a Alejandro Sanz ya lo había visto este año (el Fito ya es caserito, Raphael solo para escucharlo en lp, la gordita Amaia Montero nada que nada y el Bisbal no me es particularmente afecto).

Sin embargo, Sanz sigue siendo uno de los mejores baladistas pop contemporáneos de la madre patria. Y eso se nota en el popurrí que cantó ante cerca de cuarenta mil almas en el Estadio Nacional de Lima, luego de una maratón de casi seis horas de duración que culminó a las 2 a.m de hoy miércoles.



Suspiren, corazones parti'os

BJORK EN LIMA: ¡VIVA LA REVOLUCION!

Fue un gran concierto. Como hace mucho tiempo no se veía en Lima, de la talla de aquél que hizo Roger Waters en marzo.

Pero la China, Bjork, se pasó de vueltas con la ejecución de una de las paradas màs esperadas del tour Volta. Y el público vibró. Y se hizo el obediente cuando le dijeron que No cámaras. Y le dio un kick in the ass a todos quienes no creen que se puede arriesgar en invertir en buenos espectáculos en la Lima de la SUNAT y el ministro Carranza.

Y, como dice Ocram, el Vértice ya está quedando chiquito para este tipo de eventos. Pero sigue siendo un lugar formidable para todo esto. Y claro, siempre hay alguien que, en medio de la oscuridad, subrepitciamente, graba, y deja para la posteridad, en formato amateur, estas imágenes que disfrutamos plenamente.





Hasta nos hacen emocionar cuando los loquitos se desternillan de risa mientras Bjork se enreda con arias tan encriptadas y V-for-Vendetta-style como "Viva la revolución".

Link: Detalles del concierto, según Perú 21

13 noviembre 2007

EL PERFIL DE BJORK EN LIMA

Gracias a The Analog Kid Sphere, la foto más friki de la llegada de la cantante islandesa Bjork a Lima, con miras al esperado concierto de la gira Volta que dará en el Vértice del Museo de la Nación. Cachetoncita y cansada, con unos enormes lentes negros, nos ha mostrado su perfil no tan sexy, pero igual, el solo hecho de que esté en estas tierras ya tienen las trazas de milagro inesperado.



Claro, también se puede mostrar un video, donde se muestra las incidencias de la llegada. Y el griterío de los fans parecía el recibimiento a un reggeatonero cualquiera y no a uno de los personajes musicales más extravagantes e indie del mundo.Ay, estos chicos de ahora...



Si en todo caso quieren seguir leyendo sobre la llegada de Bjork, pueden ver las crónicas, fotos y más videos en la página web oficial del concierto.

Y, claro está, nos vemos en el Vértice en la noche.

20 octubre 2007

SODA STEREO: ...Y UN DIA VOLVIERON

Imágenes del concierto de Soda Stereo en Buenos Aires, en el inicio de la gira "Me verás volver" que arrasará con todas las taquillas de Latinoamérica y que pasará por Lima el 8 y 9 de diciembre. Aunque las tomas no son todo lo espectaculares que se quisiera, al menos expresan la emoción de ochenta mil personas en el Monumental de River ante el regreso de los más grandes del rock-pop latinoamericano...







Espectacular....

10 septiembre 2007

BJORK EN LIMA (¡MADRE MIA!)

Aunque suene a mentira (o una simple volada, como el caso del famoso concierto de Morrissey, que quedó en nada), lo de la más grande diva del indie no es broma. El concierto sería el 13 de noviembre, en el Vértice del Museo de la Nación (lo cual haría, por cierto que las entradas estén caras). Según el blog de Julio Pérez Luna, esta noticia es verídica y solo es cuestión de tener el dato confirmado 100%.

Sin embargo, todo es posible, teniendo en cuenta que quienes traerían a la islandesa sería los del grupo Phantom Music, culpables también del que hasta el momento es el mejor concierto que ha llegado al Perú, el de
Róger Waters. Y, claro, Bjork vendría como parte de su última gira mundial, titulada "Volta" . La noticia, posteada también por Emepitri, ha causado revuelo.

Habría que cruzar los dedos y esperar. Sin embargo, podríamos señalar que no estamos ante otra bola más. Yo, por mi parte, solo esperaría el momento para escucharla cantar las dos canciones que me encantan de ella, el Violently Happy y, - oh my God- el Pagan Poetry.





Caray, cómo nos emocionamos con estas vainas...

15 junio 2007

MI SODA-CANCION FAVORITA




Y esa inconstancia no es algo heroico, es más bien algo enfermo...

(Los veré volver. La ciudad de la furia aún no duerme)

Después de esto ¿Para qué decir más?

06 junio 2007

MORRISSEY EN LIMA

Claro, ya sé, debí postear el dato cuando salió, que fue el viernes 01 en Correo, pero igual, más vale tarde que nunca. Además, pocos de los bloggeros top han rebotado la noticia, lo cual me parece un exceso (se han concentrado más en reventarle cohetes al regreso de Soda Stereo, que ,claro, pueden ser grandes pero nunca tan grandes). Y es que el Mozz, sí que es grande...qué grande ¡inmenso! ¡descomunal! (Claro, ser el líder de una banda fundamental como The Smiths, capaz de crear un disco fundamental como The Queen is dead y como solista darla con canciones impresionantes como Suedehead, My love life o Jack the ripper es para hablar de un ser de otra galaxia).

En todo caso, como se pueden haber dado cuenta, todo no pasa de ser un trascendido La cosa sería en noviembre y es un sin confirmar. Pero así crecen las bolas de nieve. Ojalá, en todo caso, no pase lo que antaño, con las cancelaciones de Rod Stewart y la nunca exitosa llegada de Pearl Jam, o más aún, con las cancelaciones de los conciertos de Michael Jackson y Bon Jovi el 93. Así que, en todo caso, tranquilitos nomás, a ajustar y cruzar los dedos

Anyway ¿alucinan a Morrissey cantando este clásico en la explanada del Estadio Monumental de Ate?



Puta, que soñar no cuesta nada...